La casa del artista, programa audiovisual

En una época marcada por los desplazamientos, la ubicuidad tecnológica y la globalización, ver y hablar de las casas de los artistas invita a explorar distintas percepciones sobre la idea de hogar y de lo habitacional en relación con el arte y, por ende, con la historia y las sociedades del pasado y del presente siglo. Si el hogar, citando a Marguerite Duras, es donde la historia de nuestras vidas tiene lugar, también es fiel reflejo de la historia de nuestro tiempo.

La idea de casa, su forma y sus contenidos se han transformado a lo largo del siglo XX y hasta el día de hoy como nunca desde que el ser humano dejó las cavernas. La mecanización en los albores del siglo XX, tanto en lo que atañe a la producción de materiales de construcción como a la aparición del proletariado supusieron una revolución estética y social en lo habitacional, como es sabido. La  revolución tecnológica abre ahora nuevas ventanas en la casa, los salones se conectan por Skype con cualquier lugar del mundo y la diferenciación entre hogar y oficina o taller se diluye al mismo ritmo que encogen los apartamentos, jibarizados por la “gentrificación”. Entre ambos momentos: dos guerras mundiales y los procesos de descolonización. Y también la consolidación del cine como herramienta de documentación, como industria y como práctica artística.

En el ciclo que ahora presentamos arte, cine y sociedad se van dando la palabra en relatos domésticos que hablan de memoria y fantasía, de fetiches y de la historia, del amor y de la muerte.

The Artist’s House, audio-visual programme 

In an age marked by migrations, the omnipresence of technology and globalisation, looking at and talking about artists’ houses encourages an exploration of different perceptions of the idea of home and of living in relation to art and as such to history and to earlier societies and the present one. To quote Marguerite Duras, if the home is where the history of our lives takes place, it is also a faithful reflection of the history of our time.The idea of the house, its form and its contents were transformed over the course of the 20th century and up to the present day as never before since man stopped living in caves. Mechanisation at the dawn of the 20th century, both with regard to the production of construction materials and the rise of the proletariat brought about an aesthetic and social revolution in terms of living. The recent technological revolution now opens new windows in the house; from our living rooms we connect by Skype to anywhere in the world and the distinction between home and office or studio is diminished as apartments get smaller, shrunken by “gentrification”. Two world wars and the processes of de-colonisation took place between those moments, in addition to the rise of filmmaking as a documentary tool, an industry and an artistic practice.

In the cycle presented here, film and society find their voice through domestic accounts that speak of memory and imagination, of fetishes and history, and of love and death.

Sobre / About

Agente doble observa la cultura contemporánea desde la distancia  y desde dentro, como voyeur y como conspirador. Aborda el comisariado de una manera abierta y flexible, y crea entramados que vinculan obras audiovisuales, producciones artísticas y pensamiento. Cuenta con comisarios experimentados y una amplia red de expertos y artistas.

Agente doble focuses on contemporary culture and approaches curating in an open and flexible way, engaging filmmaking, art productions and thought in its tailored projects for institutions.  The agency counts on experienced curators together with a wide and developing network of experts and artists, specially sourced for each assignment.